En esta oportunidad el líder y fundador de Asspera, Julián Barrett, conocido como uno de los mejores guitarristas latinoamericanos establecidos en la escena internacional del metal argentino, comentó a Agencia 5 sobre la evolución en el sonido de la banda, su sistema de difusión en las nuevas plataformas de medios y que toman en cuenta para la construcción de sus canciones, además los próximos proyectos de la banda.

Desde el nacimiento de Asspera, se ve una evolución permanente en sonido y en solidez la banda, sobre todo en vivo. Algunas bandas que coquetean con lo bizarro a veces pecan de descuidar los detalles, pero no parece ser su caso, ¿cómo es el proceso de construcción sonora de la banda?

Amamos la música de heavy metal y no toleraremos que esté mal tocada o sonando mal. Sería una falta de respeto para la música que amamos y que nos hermanó desde un principio. Siempre pusimos empeño en eso, entonces cada disco suena lo mejor que nosotros podemos hacerlo sonar en cada etapa de nuestra carrera. Ya tenemos 10 discos, son 20 años, y de esta manera fuimos evolucionando cada vez más por respeto a este estilo de música tan hermoso que es el heavy metal, el rock pesado.

Con la complejidad que hoy tienen los canales de difusión y los modos en los que la gente se vincula, ¿cómo logran difundir su trabajo?

Bueno, nunca fue tarea fácil difundir el arte que uno crea. La ventaja que tenemos es que las herramientas están al alcance de todos. Para difundir nuestro arte, tan solo tenemos que tener un teléfono celular. Es la etapa más gloriosa para exponer el arte y quizás la más sencilla. Exponemos mucho lo que hacemos fuera de la música Hay mucha gente que nos conoce por alguna pavada que hacemos en internet, en youtube, en Instagram o cosas que subimos.

Es fácil para nosotros hacerlo porque simplemente tenemos que ser como somos y exponerlo. El arte, cuanto más genuino, generalmente es más aceptado y más gusta a la gente. Le causamos gracias a mucha gente, seguramente a otra no, pero somos tipos de estar todo el tiempo generando contenido gracioso para nosotros mismos. Quizás nos volvimos más virales gracias a esta faceta que tenemos de cómo somos nosotros.

Durante la construcción sonora, ¿toman en cuenta el nuevo público joven que los escucha? Si es así, ¿cómo sentís que impactan en las nuevas generaciones?

Construimos el arte y la música que hacemos con el corazón. Lo hacemos, por supuesto, con la ilusión de que la mayor cantidad de gente pueda disfrutar de nuestro arte. Cruzar los dedos y que llegue. No estamos constantemente pensando en las nuevas generaciones, qué es lo que escuchan. Sí, analizamos mucho la música del momento. Como, por ejemplo, en esta última etapa lo que está pasando con el fenómeno del trap, que es más sencillo desde lo musical, pero no desde lo lírico. Los pibes que hacen estos géneros tienen muchísima facilidad vocal y hacen muy buenas rimas, muy buena poesía.

Nosotros tratamos de analizar todo eso, pero por diversión propia. A la hora de componer arte no nos imponemos reglas para gustarle a determinada generación para tratar de impactar, de ser mejor recibidos por la nueva generación o las viejas generaciones. No nos ponemos exclusivamente a pensar sectorizadamente en tal edad, nuevo público o en el público viejo, simplemente tratamos de ser auténticos, de ser nosotros mismos, de componer con el corazón.

¿Cuáles son los proyectos tienen por delante?

Vamos a estar girando, y seguramente vamos a componer un disco nuevo este año 2023. También vamos a tratar de abrirnos un poco el paso en el resto del mundo

Y para siempre seguir haciendo lo más que podamos y seguir disfrutando lo que hacemos. Lo más lindo que tenemos es haber podido elegir esta carrera, haber podido trascender con esta carrera, con toda humildad lo digo. Queremos seguir haciendo música para siempre, y divertirnos con la música. Tratar de tocar para la mayor cantidad de gente que disfrute de nuestra música.